13 февраля 18:00. Встреча клуба меломанов и филофонистов, посвященная группе Uriah Heep.

13 февраля 18:00. Встреча клуба меломанов и филофонистов, посвященная группе Uriah Heep.

Дата/Время: 13 февраля, суббота, 18:00
Место: Розовая гостиная
Вход свободный

Клуб меломанов и филофонистов «Винил навсегда» приглашает на новое мероприятие, которое состоится 13 февраля, в субботу, в 18:00!
Встреча будет посвящена 50-летию пластинки Very ‘eavy… Very ‘umble («Очень (м)ощно… Очень (р)обко») британской рок-группы Uriah Heep

В программе:
– общение
– прослушивание альбома на виниле
– интересные факты из истории группы
– воспоминания гостей
– викторина за приз

Uriah Heep создали свой, оригинальный вариант хард-рока, насытив его элементами прог-, арт-, джаз-рока и хэви-метала. Фирменным знаком их стиля (в «золотые годы») были эффектные партии бэк-вокала со сложными многочастными гармониями и драматический вокал Дэвида Байрона. Стилистические эксперименты Uriah Heep имели существенное значение для развития рок-музыки; группа, в частности, во многом предвосхитила аналогичные эксперименты Queen.
Дебютный альбом Very ‘eavy… Very ‘umble вышел 12 июня 1970 года. Альбом был встречен сдержанно музыкальной критикой, которая услышала в нём лишь «тяжесть», не обратив внимание на жанровое разнообразие (элементы джаза, фолка, эсид-рока и симфонической музыки). Однако впоследствии музыкальные специалисты стали иначе оценивать историческое значение альбома. Мартин Попофф, автор «The Collector’s Guide to Heavy Metal», поставил его по уровню значимости в один ряд с In Rock Deep Purple и Paranoid Black Sabbath

Сбор гостей с 17:45

Один ответ на
  1. Пластинка «Алиса в стране чудес» вышла в свет в 1976 году. Но история ее появления была долгой и мучительной. Превратить Алису из обычной сказки в музыкальную, придумал декан актерского факультета МХАТа – Олег Герасимов. Три года он искал ключи к простой детской сказке, но диалоги не ложились и сценарий разваливался. Готовый материал руководство Мелодии не приняло, назвав его слишком сложным для детей. Потребовался год, чтобы утвердить сценарий. Написать песни к сказке Герасимов попросил своего ученика Владимира Высоцкого. Высоцкого на тот момент знала и любила вся страна, но официальная власть делала вид, что его не существует. Поэтому руководство «Мелодии» дало только устное разрешение на запись пластинки. Все риски взяла на себя ответственный редактор «Мелодии» – молодая и бесстрашная Евгения Лозинская. Высоцкий принял предложение с радостью. Он очень надеялся, что эта пластинка сделает его творчество легальным. Высоцкий хотел быть автором, а не исполнителем. Он написал 27 песен, большую часть которых отдал актерам, но задача была очень сложной, и справиться с ней мог, пожалуй, только сам Высоцкий, у которого голосовой диапазон был в четыре октавы. Безобидные песни Высоцкого точно отражали абсурдность эпохи застоя, и Министерство Культуры сразу же обвинило Всесоюзную студию грамзаписи в том, что она развращает детей чудовищными песнями Высоцкого. Ситуацию спасла Белла Ахмадулина, которую Высоцкий буквально за руку поймал в аэропорту перед вылетом в Париж. Она написала несколько восторженных строк о пластинке в новогоднем выпуске «Литературной газеты». Тогда печатное слово еще имело удельный вес, и случилось чудо – пластинка вышла. «Алиса в стране чудес» вышла на двух пластинках, одна из которых была сделана из экспериментального красного винила, очень редкого в Советском Союзе. Обложка также была необычной. Ее оформил друг Высоцкого – художник-абсурдист Игорь Лемешев. В 80-х бит-квартет «Секрет» – главная группа Советского Союза. Четверо выпускников Ленинградского института театра, музыки и кинематографии собирают стадионы. За ними на гастроли ездят толпы фанатов. У Секрета свой собственный – первый в Союзе! – фан-клуб, своя рок-театр-студия в Петербурге. Они снимают клипы, ставят спектакли. Их дебютная пластинка «Секрет» имеет оглушительный успех. Песню про Алису, которая не может прожить без ирисок, поет вся страна. И вот на пике славы, в 1989 году, группа «Секрет» выпускает альбом «Ленинградское время», который в корне отличается от всего, что делала группа до этого. Альбом «Ленинградское время» был значительно серьезнее не только по содержанию, но и по звуку. Пластинку писали в Таллине. Студия была оборудована по последнему слову техники – и музыкантам было где развернуться. Привычной и простой получилась разве что обложка пластинки. Обложка «Ленинградского времени» очень напоминает обложку битловского альбома “Let it be”. А четыре простых фотографии на конверте пластинки, по словам самих секретовцев, символизируют равноправность каждого участника группы.

    1. Очень интересно, спасибо!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *